京都の話。

以前から主張していたことではございますが、
私が思う「京都のミュージシャン」は
大概「妖怪タイプ」と「妖精タイプ」に分類されると思う。

だからライブハウスにも
比較的「妖怪が出やすい」ところ、
「妖精が出やすい」ところがあるように思い、
中には、出演者の７０％が妖精、２９％が妖怪、１％その他
というようなところもあるように思う。


「妖精だけど妖怪要素を持つ人」もいる。
逆も然り。
そして時々
「妖怪+何らかの神」というような複合パターンもあると思う。
「何らかの」というのは、死神とか貧乏神とか、疫病神とか。

そしてその「何らかの神」たちには
西洋系と東洋系もあるように思う。
もしかしたらその他の諸国系もあるかもしれない。

同じく、妖精+「何らかの霊」もあるように思う。
「何らかの」というのは、幽霊、亡霊、悪霊・・・

そうして、妖怪達のお客さんは自然と妖怪っぽく、
妖精たちのお客さんは自然と妖精っぽい。

そして妖怪コミュニティーと妖精コミュニティーが
グラデーション状につながり、
「知り合いの知り合いは知り合い」というような
京都独特の何ともいえぬ「つながり」という名の
閉塞感（笑）を醸し出しており、

そこに対する一種の憧れがあったなあ。


・・・磔磔は妖怪率が高い。
・・・ネガポジは妖精率が高い。




あくまで私の主観の話。

気付いたら

このところ「要するに」という言葉をむやみやたらと発している。
口にした瞬間「あ、またゆうた」と、自分で気づくほどに。

しかも大体説明に困ったりしたときに出てくるので、
ぜんぜん要せてなかったりする。
「要するに」のあとにやたら抽象的な長ったらしい説明が入り、
結局のところどうなのか！という答えは最後まで出ず…。

あ、そういえば「結局」もよく使ってる気が…

母によると最近「確かに確かに」も私の口癖らしい。

確かに確かに。
2倍だからたぶんDAIGOよりえらい。


１歳半の甥っ子は「うぃっしゅ」というと手をクロスする。
でも手のひらができてないからどっちかって言うと
吉川晃司になってる。

顔が凍る

SLOW HAND終わりました。
毎度皆様に感謝です。

今回はかなり味わい深い共演者にかこまれ、
若干浮いていたのではないかという気もします。
ひとり下手くそな私、もわもわします。
まー下手くそは続けないと直らないのは分かってるので
続けるけど。

1.捨て猫
2.空白
3.右手のポッケ
4.ガラクタ
5.宙に降る雨
6.私がいたことを

次は2月。フジコです。
今回よりさらに馴染んだかんじでできるのではなかろうか。
濃い～日になること間違いなし。でひ、宜しく御願いしますね。

あ、4月に大阪でイベント的なものにお誘いうけました。
そっちも詳しく決まったら書きます。
では。ごきげんよう。

２００９

皆様明けましておめでとうございます。
ごきげんうるわしゅう。

先日、電車の車内放送の
「…のため、へぇ～ボタンを押してください」
という言葉に心奪われた私はちょっと風邪気味で
喉が痛いけど元気です。

今週末、スローハンドでのライブ、
3連休の初日という人も多いと思いますので、
よろしかったら是非お越しくださいね。

珍しく4組の出演。緊張するけど楽しみ。
フジコは一番目の出演となります。
詳細は前回日記↓をご参照ください。
待ってます。




…その後「閉ボタン」だと気づくのに暫く時間を要した。
今までこんな言い方してたっけ～？

年末ですね。

年末。
妙にお笑い番組が多い。
最近のふじこのマイブームは
ピン芸人のゴー☆ジャスさんです。

またキワモノとかイロモノとかいわれそう。
いいのだ。好きだから。
皆様もぜひ。
あ、今日テレビ出るのか。チェックしなければ・・・。


来年入って少ししたら久々のライブです。
かなりあきましたので少々緊張気味では
ありますが、お越しいただければ幸いです。
生音バージョンの「フジコ」での出演になります。
しっとりといきたいとおもいます。

１月１０日（土）
@京都　烏丸丸太町　SLOW HAND
共演：渡部　百、不知火きりひと（ex.がらんどう）、フクオカセイゴ
19：00オープン、19：30スタート
チャージ1000円＋オーダー

最近相棒のギター「ミネコ」の調子があまりよくないのでこれまでの不精を少し後悔している私。
この日はマイクで音を拾うという試みなので心配・・・。

よろしくおねがいします！

Ｇ・Ｇ

私の使っているこのブログ、
なかなか改行がうまく表示されなくて
妙に間延びしたりすることがあるので
見苦しいことがしばしばあるかと思いますが、
お許しください。


先日一人で飲みに行ったら
あまり面識のないメンバーだったので
緊張しながらカウンターのテーブルの
すみっこでちびちび飲んでいた。

話題の中心は

「日曜日の朝のアニメといえば」

「NHK教育テレビといえば」

という具合だったが、
若干の世代格差
つまりジェネレイションギャップにより
殆ど知っているものが無く、
一部分かったのが、
付随するコマーシャルである
ヤン坊マー坊天気予報くらい。

「マー坊はわかるけどヤン坊ってなんやねん！」
という不毛でステキなつっこみなどがしばし繰り広げられる。

私の記憶にある日曜の朝といえば・・・
初代ビックリマンが最古だろうか。

NHK教育は学校休んだ日の記憶。

人形劇とかあったなあ。
味のあるちょっと不気味なヤツ。
あとなんかな。
「できるかな？」とか、
あ、「いってみよう、やってみよう」とか

だんだん思い出してきた。

ちょーさんは、「ぼくのまち」で、
みんなのうたなら「メトロポリタン美術館」だな。

まだどれも全部歌えるなあ。
（・・・もちろんポッケの歌もね。）




このところはベルばらのDVDをずっと見ていて
今4巻がおわった。だから２０話、ちょうど半分あたり。
いいところ。

オスカルがかっこよすぎてしびれるわあ～。

オネェマン

先日受け取ったライブ告知のビラ、

大文字で書かれた「ワンマン」を

「オネェマン」と読んでしまった。

オネェマン。

長い

このところ晩御飯の選択肢として、しばしば現れるこの組合せ。

飛び出しているように見えるが、底まできっちり入っている。

ロングな時間を待たされた後のあまりの芋のロングさに驚きを隠せずつい写真におさめてしまったが、さぞでかい芋だったであろうと予想される。

山が、もえる。

山がもえております。

見渡す限りのオレンジ色。

先日のミラーボールズのライブの余韻に浸りつつ、

（やっぱりすごくかっこよかった！）

朝は霧にのみこまれつつ、

夜は街中のイルミネーションに特に気持ちが踊るでもなく、

曲をかいたり仕事をしたりと、過ごしております。

元気です。

最近は久々に考え方の根幹を揺るがすかもという心動かされる出来事があり、真相を確かめるべく、行動に移していこうと思います。

（ほんとにこんなことはいつぶりだろうか。）

そのうち報告するかも。

影響を受けやすい

私はとても影響を受けやすい人間。
ちょっと前までは
「何者にも流されない人間」だと
頑固に思い続けていたけど。

影響を受けやすいのは悪いこと？
どっちがいいというのは一概には言えないけど、
受ける影響も、
無意識のうちにもちゃんと選択できていればいいなあ、
と、本日、思いました。

イガイタイ

胃が痛い。

なんでって、正味期限ギレの「白い恋人」の」せいなのか。
そうなのか？

あーーーーーー。
という間に11月も終わるから、
師が走るという12月もきっとすぐ終わるから、
2009年もすぐそこっていうことだ。
今年の後半は、少なめの活動だったので、
（迷いに迷った挙句）藤子時々フジコということで
活動をまたすることにする。
そういうこと。


来年も、よろしくお願いね～。



…それにしても、胃が痛い。

男前

まみちゃんからメールが入ってきて、

「男前豆腐店クリームパン」なるものが発売されていることを知る。

どきどきしながら本日早速購入。

コンビニパンにしては高価な137円。

しかし予想外に美味！

「めっさ豆腐やがな」、というお味です。

是非ご賞味ください。

ちなみに我が食卓出没率最頻銘柄は

『日本列島改造豆腐』。

噂の『風に吹かれて豆腐屋ジョニー』の味は、

まだ未確認。

ところで、告知にありますように、

2月20日にまた磔磔にお誘いいただき、

出演させていただくことにあいなりました。

前回同様、誘っていただいた木村辰也さん、

そして、京都の歌姫、野村麻紀さんと対バンです！わっほい！

ちょっと先となりますが、絶対来てくださいね～！これは。

分裂した藤子ですが、もう一個の、エレキとは別バージョンを

発動させようかな、と密かに企んでいる。

魔界都市京都

ぼやけておりますが、

写真は「ドラえもんのび太のパラレル西遊記」

に出てくる妖怪に占拠された学校・・・

ではなく、

何と我らが京都市役所。

観光シーズンのライトアップ・・・

にしては怖すぎる！

色の加工はもちろんしておりませぬ。

念のため言っておきますけど、

こういうの、嫌いじゃないよ。

実物はこの写真の10倍くらいオドロオドロしい。

紫＝雅＝京都のイメージカラーということでしょうか。

もう一回言っておきますけど、

・・・嫌いじゃないよ。

当たって砕けず、もたれっぱなし

久々のライブでございました。

ああ、常にまだ不完全燃焼気味な私ですが

来てくれたお客さんにはとっても感謝。

初めてのハコだったからか、

久々だったからか、
なんだかはわからないけれど、

最後までふわふわしたかんじのまま終わったような…。

まだしっくりこなくてうずうずしてる。

しかし、ライブの内容よりももっと基本的な、
機材に関しての反省。

今回初めてエレクトリックギターで弾き語りをしまして、

日の目を見なかったセミアコとVOXのミニアンプを出動させた。

リハ中、PAさんに

「VOLUME(出力）もうちょっと上げてください」と言われたのに

GAIN（入力）も一緒に上げてしまいまして、

「GAINは上げなくていいです！」と言われた。

誰かにかつて「masterはある程度上げておいて
微調整をVOLUMEで」と言われていたのを

「VOLUMEはある程度上げておいて微調整をGAINで」

と脳内で勝手に変換してしまっていて。

恐ろしいのは、もしこれがPA機材にダメージを与えるような

ものだったら・・・ということで。

結果的にはただ「歪（ひず）んでてうるさい」ということだった

のだと思うが、今後万が一自分の無知のせいで高価な

お店の機材を痛めてしまったら・・・

というのを考えてぞぞっとした。

せめて自分の数少ない機材のことくらいは

わかっとかんとなあ、と。

出演後コップを持ちかえるのを忘れたのもすみませんでした。

すぼらなもので。

ぺいーーん、という音が好きでベース音を下げて

いたら案の定共演者の方に

「めっちゃ歌謡曲な感じですね」といわれた。

狙ってない、そっちは狙ってないのにな。

前も「昭和っぽい」と言われまして、

歌謡曲は好きなので全く嫌ではないのですが、

クールさが無くなるのは嫌だなあ。

歌謡曲のイメージって、透明感とか浮遊感とかと

対照的ではないですかー。なんとなく。

それを何とか共存させたくていろいろとやっているけど

まだ全くつかめないなあ、

ステージの上では音楽の方向性とか気にせず

エネルギーでゴン、といけるようにはやくなりたいものだ。

タイトルはね、課題です。

たまに勢いで体当たりするより

弱い力をずーっとかけ続けたほうが着実に前に進む

っていうことね。

わかる…よねぇ？

野想にて

ライブ、終わりました。

来ていただいた皆様、
本当にありがとうございました。

共演者の加藤隆生さん、海月光さん、ヨウヘイさん
野想のスタッフの方、主催者のKOBUちゃんも。

ロボピッチャーの加藤さんと対バンということで
緊張気味で臨みましたが、
いやーやっぱりすごいなあ・・・

当日は全くタイプの違う出演者陣だったと思うし、
加藤さんを知らない人もいたはずなのに、
会場がひとつになった感じがしたよ。
ステージ消えたもん。

全員弾き語りだったのに一発目からミラーボールが
くるっくる回ってまして、非常に面白くゴザイマシタ。

ステキなお店なので、
雰囲気を後ほど写真でアップしますね。

つれづれ

まず告知を。

3日後、日曜日にライブがあります。
京都 御池油小路にあります、夜想というお店。
地下鉄東西線の二条城前からすぐです。
7時からで一番目の出演。

これまでやってきた中で一番前回のライブとの期間があいてしまい、
その間に色んなことがありまして、精神的にも体も色々と状況が違う中、
いい意味で前を引っ張らないライブができたらなーなんて、おもってます。

体が、心が思うように行かないときというのは、
体の中心に自分がいないようになってしまって、
ぜんぜんだめですが、
脳みそ、こころに、体がぶら下がっているような時というのがとても
楽チンであまり怖いものがないように思います。
そんな感じにできればいいなあ。

私を見せるんじゃなくて、私の描くものを一緒に見ましょう、
っていう感じが、引き込まれるライブに共通していると思いまして、
そんな人を見るときも、やっぱり自分の体が脳みそやこころに
ぶら下がってる感じがしてとても心地よいです。

背景や、出演者そのものが消えるライブを今までいっぱい見てきたけど、
ステージでも自分が消えるような感覚になるのかなあ。
今までそれを味わえたことがないのですけど、なんとなく消える気がします。

まあ、とにかく下手っくそだから、練習しないと。
技術より前に私がいるように、したいですがねえ。


最近は、日が落ちるのが早いなあ。

なにはなくとも、ぜひライブに来てください。
夜想でお会いしましょう。

丸一年。

皆様お疲れ様です。
藤子は今日で弾き語りを始めて丸一年。

もうそんな経ったんかな、という感じ。

思えば、京都に帰ってきてすぐにライブすることに決まって、
3ヶ月、曲書いて練習して、
第二の京都での生活の始まり＝音楽生活となったので、
周りの環境が以前と明らかに違った、
まるで違う人の人生が始まった、という感覚。

この1年で音楽関係の知り合いが圧倒的に増えたし。

数ヶ月出入りしてないライブハウス、
一回しか出てないライブハウス、
共演した皆様、
共演してないけど知り合ったミュージシャンの皆様、
もちろん、お客さんも。

色んなところでいろんな人の御世話になりました。
これからも、よろしく御願いします。

そしてこれから出会う人も、よろしく御願いします。

今月はライブがなかったけど、
えらい起伏のある月でしばらく悶々とすごしてた。

１０月は、動く。とにかく、動くって、今決めた。
1 0月19日（日）、久しぶりにライブ。
初めてのお店、御池油小路。
二条城の近くの「夜想」というところにて。

床はチェス台みたい、
ミラーボールがくるくる、
色は赤っぽくてキャバレーみたい。

でもフードメニューが充実してて好きなお店。

なななんとロボピッチャーの加藤さんや、
ツアーで来られてる海月光さんとか一緒。

かなりコユイ日になりそう。何卒よろしく御願いします。
明日も皆様お元気に。

ここに住みたい

この辺に住みたいな、
となんとなく思っていたところに
たまたま今日行く用事があった。

やっぱり、ここに住みたい！

密かなる夢でした。


何年かかってでも必ず叶えるぞ。

作る喜び

何かを作る
とにかく毎日何かを。


無になるためか
取り込むためか
それとも吐き出すためか。

サイダー、もしくはカルピスソーダ、コーラスウォーター

ソウルキッズという、バンドが、ありまして、
私が好きなバンドの一つ。

透明感があって、
ファンキーで、
私の聴く音楽にしては珍しく現代的でオシャレ（笑）。

おもいっきし泥臭いアーティストは
「イッツァ、クール！」という感じで大好きなのだけど、
ソウルキッズに関しては見るからにオサレ～な
現代っ子にも受け入れられる涼しい感じで、
生活のBGMとしてぴったりなミュージック。

彼らを知ったのは5年前くらいか。
彼らが初めてハックルベリーで演奏したときかも。

とてもロックなイベントだったのだけど、１バンドだけ
出てきた瞬間からカオスな感じだったのを覚えてる。

一見オシャレで無機質なのかと思うが

ステージ上にアジアンっぽい灯り置いたり、
変わった楽器（名前分からん、あの、 細いパイプが
音階順にぶら下がっててなでるとチリン チリン
と奇麗な音がするヤツ）があったり、
アフロのにーちゃんが跳ねてたり（笑）

演奏始まった瞬間からひゅいっと引き込まれて、
決して叫んだり奇抜なことをしてるわけではないのに
頭から離れない曲が2曲あった。

そのうちの一曲は今でも彼らの曲の中で一番好きかも
知れない、 「ハートブレイクシネマ」という曲。
写真左側の彼らの2枚目のアルバム「magnolia」に入ってる。


オシャレさを前面に押し出してセンスあるっぽさを
売りにしてるのは受け付けないが、
ソウルキッズは生活の香りがするところがいい。
英詞の曲より断然日本語詞の曲が好きだ。

名古屋のバンドなので名古屋にいた頃何度かライブに
行ったな。本当に、私の怒涛の時期と被る様に出会った
バンドだったので、曲と思い出、感情が絶妙に思い出され、
非常に切ない複雑な気分がする。
時間をおいて聴くとなぜか大須の公園付近の風景が
浮かんだり・・・。
（時にはノスタルジーは純粋に聴く耳を奪うこともある
けど、まあ、それはそれでいいとして。）


そんな彼らもちょっと見ない間にメンバーチェンジを経たり、
メジャーデビューしたりと、なんだか遠い存在になってきた。



が、なんと初めてみたハックルにて 明後日ライブ
がある。
いってきまーす、よ。



今月出演も含めてハックル3回目！（片道1時間半！）
その日は店長の鎌田さんの誕生日ということで
鎌田祭、らしい。

久々のソウルライブ、楽しみだな。どんななってんのかな。




あ、タイトルは、そういうイメージのバンド、ってことで。